Esta película con Natalia Oreiro y Leonardo Sbaraglia en Netflix está entre las comedias románticas más vistas de los últimos años.
Netflix: Natalia Oreiro y Leonardo Sbaraglia brillan en la comedia argentina más romántica. (Foto: Archivo)
Natalia Oreiro y Leonardo Sbaraglia aparecen unidos en una película de Netflix que, sin promocionarse como un gran estreno, terminó convirtiéndose en un refugio emocional para quienes buscan relatos íntimos, sensibles y alejados del ruido. Lo que parecía un drama simple se reveló, con el paso del tiempo, como una obra donde los vínculos humanos y los pequeños gestos construyen un universo propio.
En un catálogo saturado de títulos que compiten por atención, esta película se mantuvo en silencio durante años, hasta que el algoritmo decidió rescatarla. Y cuando lo hizo, buena parte del público descubrió algo inesperado: una historia mínima, contenida, que invita a detenerse y observarse. Ese es el verdadero secreto que aún hoy sorprende a quienes llegan por primera vez a este film argentino.
La película dirigida por Eduardo Mignogna en 2003 apareció en un momento particular del cine nacional. Argentina venía de una crisis que había afectado todos los sectores, incluida su industria audiovisual. Mientras muchos directores buscaban reinventarse, "Cleopatra" apostó por lo simple y lo humano.
El contexto es clave. La Argentina post 2000 era un territorio donde las historias necesitaban hablar del cansancio, de la frustración silenciosa y del deseo de empezar de nuevo. Y, paradójicamente, fue ese tono íntimo lo que hizo que perdurara. Hoy, con el tiempo a su favor y con Natalia Oreiro y Leonardo Sbaraglia en Netflix, la película recuperó vigencia y frescura.
El film se abre con la vida de Cleopatra, interpretada por Norma Aleandro. Jubilada, sola y con una economía frágil, su rutina se volvió un espacio donde los días son iguales. No hay grandes conflictos, pero sí un desgaste que se acumula en gestos, silencios y miradas. Aleandro construyó un personaje que no necesita explicar nada para transmitirlo todo.
Sandra, interpretada por Natalia Oreiro, vive en un universo opuesto. Joven, actriz, con una carrera en ascenso, pero atrapada por un medio hostil y un matrimonio que no la contiene. Ambas atraviesan problemas distintos, pero comparten la sensación de haber perdido el control sobre sus propias vidas.
El encuentro entre estas dos mujeres es casi accidental. Sin embargo, ese choque de mundos enciende la chispa de la historia. Y es allí donde el guion propone su primer desafío: mostrar cómo dos personajes tan diferentes pueden reconocerse en la misma herida.
El rol de Leonardo Sbaraglia es uno de los elementos más recordados de la película. Carlos, joven camionero, representa lo que ni Cleopatra ni Sandra habían encontrado en sus entornos: una mirada cálida, libre de juicios, capaz de escuchar sin pedir nada a cambio. Su presencia aporta humor, liviandad y una ternura que nunca cae en el sentimentalismo fácil.
La película funciona porque no pretende ser más de lo que es. Porque no exagera. Porque confía en sus personajes. Porque se apoya en actuaciones sólidas y en una dirección que entiende que los detalles importan más que los grandes gestos.
También funciona porque muestra una amistad intergeneracional sin estereotipos, sin forzar diferencias ni exagerar contrastes. Cleopatra y Sandra son dos mujeres reales, con contradicciones, dudas y deseos. Y eso, en un mundo acostumbrado a la perfección artificial, se vuelve un acto de resistencia.
El film invita a mirar hacia adentro, a frenar, a reconocer el cansancio y a celebrar los encuentros que transforman. Es una historia pequeña, pero intensa. Y es esa misma intensidad, presentada con delicadeza, la que la convierte en una opción perfecta para ver hoy.