Esta nueva serie corta de Netflix, con tan solo cinco capítulos, está inspirada en un caso real que revela secretos familiares, poder y dolor.
Furor en Netflix por el estreno de su nueva serie con 5 episodios y está basada en hechos reales. (Foto: Archivo)
Basada en la novela homónima de Tamara Trottner, esta producción mexicana de cinco episodios expone las heridas más profundas de una familia atravesada por el dolor, el amor y la venganza. Ambientada en los años 60, la serie retrata la lucha de una madre que desafió a las estructuras de poder para recuperar lo más valioso: a sus hijos.
La serie plantea preguntas que siguen resonando en la actualidad: ¿hasta dónde puede llegar una persona por amor o por venganza? ¿Qué precio se paga por la justicia? ¿Cuántas verdades pueden coexistir dentro de una misma familia?
En el centro de la historia está Valeria Goldberg, interpretada por Tessa Ia, una mujer que atraviesa una dura separación matrimonial con Leo Saltzman (Emiliano Zurita). Lo que comienza como una ruptura termina convirtiéndose en una pesadilla cuando Leo, movido por el resentimiento, secuestra a sus propios hijos y los lleva lejos de México, en un viaje que recorre varios países y destruye la estabilidad de toda una familia.
Desde ese momento, Valeria inicia una búsqueda frenética para recuperarlos. A través de su travesía, el espectador se adentra en un entorno marcado por los secretos, las influencias económicas y las tensiones sociales de una comunidad judía mexicana que intenta mantener las apariencias mientras el dolor se oculta tras los muros de la opulencia.
Uno de los mayores logros de la serie es la recreación de época. La ambientación en los años 60 en México no solo ofrece una estética visual impecable, sino que también refleja un contexto social donde la figura del hombre tenía una posición dominante y las mujeres, incluso las más privilegiadas, enfrentaban un sistema patriarcal que limitaba sus decisiones.
Aunque muchos podrían pensar que se trata de una historia inventada, Tamara Trottner reveló que su novela se basa en hechos reales de su propia vida. Cuando tenía apenas cinco años, su padre la secuestró junto a su hermano, llevándolos por tres continentes en una especie de fuga emocional y simbólica.
Cuando finalmente se reencontraron, Tamara decidió escuchar las dos versiones: la de su madre y la de su padre. Fue ese contraste de relatos, cargado de dolor y redención, el que la motivó a escribir su novela y luego a adaptarla para la pantalla.
La estructura de cinco capítulos convierte a la miniserie en una experiencia intensa y concentrada. Cada episodio revela una nueva capa del conflicto, donde los recuerdos fragmentados y los secretos familiares se entrelazan con el presente.
La dirección apuesta por un ritmo pausado, pero cargado de tensión emocional. No hay giros exagerados ni golpes de efecto gratuitos: todo se construye a partir de la psicología de los personajes y de la culpa compartida.
El resultado es una narrativa envolvente que atrapa al espectador desde el primer minuto y lo obliga a reflexionar sobre los límites del perdón y el poder de la memoria.
En los últimos años, Netflix ha consolidado una tendencia hacia producciones basadas en hechos reales, que combinan drama humano con crítica social. Nadie nos vio partir se suma a títulos como Monstruo: La historia de Jeffrey Dahmer o El caso Asunta, en los que el factor emocional y el trasfondo judicial son el eje central.
Sin embargo, esta miniserie mexicana se diferencia por su enfoque íntimo y femenino. No busca el morbo del crimen, sino la resignificación del trauma a través del arte y la memoria.
