La nueva serie española con José Coronado llegó a Netflix con un misterio oculto que redefine el drama familiar y deja preguntas desde el primer capítulo.
José Coronado está arrasando en Netflix con una serie de 8 episodios y es el gran estreno del 2025. (Foto: Archivo)
Legado es la palabra clave que aparece desde el comienzo como el eje de un relato que José Coronado llevó a Netflix este año, en una serie española creada por Carlos Montero, junto con Pablo Alén y Breixo Corral. El actor, reconocido por títulos como La chica de nieve y Entrevías, regresó para encarnar a un personaje que despierta sospechas, tensiones y conflictos desde el minuto uno.
La plataforma liberó los ocho episodios simultáneos que permitieron que la nueva historia se convirtiera en una de las más comentadas de los últimos meses, y que se perfila para dominar el catálogo durante semanas.
La trama se centró en Federico Seligman, un magnate de medios que reapareció tras atravesar una enfermedad que lo retiró de la vida pública. Su regreso al frente de la empresa familiar no solo reinstaló dudas entre sus colaboradores, sino que destapó un conflicto interno: sus cuatro hijos avanzaron en secreto para reemplazarlo y tomar el control de la compañía.
El personaje interpretado por José Coronado descubrió esas maniobras al volver y, desde ese momento, se abrió una lucha silenciosa. La preservación de su legado se convirtió en una obsesión y lo empujó a enfrentarse con su propia sangre. La serie mostró cómo ese choque expuso rivalidades antiguas, decisiones inesperadas y traiciones que cambiaron el rumbo del relato.
El equipo detrás de Élite trasladó a esta nueva producción el ritmo veloz, el uso del suspenso progresivo y los giros que se desprenden de detalles aparentemente insignificantes. Legado resonó con ciertas dinámicas que recordaron a la exitosa Succession, pero con un tono más íntimo y un foco marcado en la emocionalidad del protagonista.
Como parte de la estrategia, Netflix decidió liberar los ocho capítulos al mismo tiempo para incentivar el la maratón del fin de semana. La plataforma buscó que el público mantenga el hilo emocional sin interrupciones, algo habitual en producciones de fuerte carga dramática.
El estreno generó conversaciones inmediatas en redes, especialmente sobre cuál de los hijos tenía el motivo más sólido para derrocar a su padre y quién esconde el secreto que desencadenará el gran giro de la temporada.
Muchos espectadores señalaron que esta podría ser la actuación más compleja de José Coronado en los últimos años. El actor construyó un personaje quebrado entre la vulnerabilidad física y el instinto feroz por preservar el control. Varias escenas clave lo mostraron oscilando entre ambas caras, con silencios prolongados, miradas evasivas y decisiones que revelaron más de lo que dijo en diálogo.
La crítica destacó que su presencia sostuvo la serie en sus momentos de mayor tensión y que su interpretación influyó en el tono general de la producción.
La serie destacó por una producción cuidada y un trabajo de dirección que privilegió los silencios, algo poco usual en dramas corporativos recientes. Y ese estilo se vio en cada escena tensa entre padre e hijos.
Las locaciones en Madrid, especialmente oficinas históricas y mansiones familiares, agregaron un tono realista que fortaleció el conflicto. La fotografía, cargada de sombras y tonos metálicos, acompañó la idea de un imperio mediático que parece inquebrantable por fuera pero frágil por dentro.
A medida que avanzaron los episodios, se mostraron recuerdos fragmentados del pasado del patriarca, lo que dio forma a una intriga mayor sobre decisiones que tomaron décadas antes y que ahora empiezan a cobrar consecuencias.